Sadržaj:

Selektori programa: Diana Nenadić, Stipe Radić, Jelena Pašić
 

Šireći konvencije filmskog medija, američka avangardna kinematografija 1960-ih koristi vizualne i strukturalne eksperimente, ističući materijalne temelje medija poput svjetlosti i teksture filmske vrpce. Ostvarenja nekih od ključnih figura američkog eksperimentalnog filma – Pole Chapelle, Brucea Connera, Carolee Schneemann i Eda Emshwillera, okupljena u ovom programu, radikalno reinterpretiraju poetike tijela i politike reprezentacije na posve nove, neočekivane načine. Kako je rekao Jonas Mekas, jedan od osnivača organizacije The New American Cinema Group: „Ne želimo lažne, ispolirane, dotjerane filmove – preferiramo grube, neuglađene, ali žive; ne želimo ružičaste filmove: želimo ih u boji krvi.“
 

Stvar baobaba (A Matter of Baobab – With One Growth), Pola Chapelle, SAD, 1970, 3'

Film zamišljen kao sinteza različitih umjetničkih medija i formi okuplja u svojoj raznolikoj glumačkoj postavi, između ostalih, i neke od ključnih protagonista američke avangardne kinematografije poput Jonasa Mekasa, Louisa Brigantea i Storm de Hirsch.

Odvajanje (Breakaway), Bruce Conner, SAD, 1966, 5'

Filmska poema Brucea Connera spaja ritmičnu montažu, glazbenu melodiju, gibanje tijela i pokret kamere u ostvarenje koje, anticipirajući glazbene spotove, slavi kinetičke mogućnosti filma. Snimajući pop-zvijezdu Toni Basil kako pleše, Connerova kamera kreće se oko nje u nekoj vrsti spojene akcije. Različite brzine FPS-a, brze vibracije tame i svjetla i dinamična montaža pretvaraju sliku u fantom same sebe. U drugoj polovici filma sve se ponavlja unatrag: dok se pjesma reproducira u iskrivljenoj obrnutoj iteraciji, u prvi plan dolazi apstraktna medijacija filma.

Fitilji (Fuses), Carolee Schneemann, SAD, 1967, 25'

Vođena željom da promijeni formulaične scene seksa i prikaza ženskog tijela na filmu, Carolee

Schneemann snima radikalan erotsko-feministički film u kojem vodi ljubav s tadašnjim partnerom, skladateljem Jamesom Tenneyjem. „Nitko se drugi nije bavio slikom vođenja ljubavi kao jezgrom spontane geste i pokreta. (…) Fitilji su snimljeni kao hommage desetogodišnjoj vezi i muškarcu s kojim sam živjela i radila kao ravnopravna. (…) Željela sam prenijeti fragmente sadašnjosti u buduće vrijeme – u kojem bi se priroda filma stalno preispitivala. Snimala sam čak i dok sam bio sudionica radnje. Nije bilo aspekata vođenja ljubavi koje bih izbjegavala; kao slikarica, nikada nisam prihvatila vizualne i taktilne tabue koji se tiču ​​određenih dijelova tijela. I kao slikarica, celuloidu sam također pristupila slobodno: paljenjem, pečenjem, rezanjem i bojanjem, umakanjem snimke u kiselinu, nizanjem gustih slojeva kolaža i spajanjem roli spajalicama. (…) Možda zato što ga je iz vlastitog života napravila žena, Fitilji su i senzualna i pravedna razmjena: ni jedan ljubavnik nije 'subjekt' ni 'objekt'.“

Relativnost (Relativity), Ed Emshwiller, SAD, 1966, 38'

Čovjek se pita, mjeri, promatra odnose, ljude, mjesta, stvari, vrijeme, sebe. Senzualno putovanje kroz niz subjektivnih refleksija. „Umjetnikova potraga za smislom vlastitog postojanja beskrajna je i poprima mnoge oblike. Emshwillerova izvanredna Relativnost nastavlja ovo istraživanje uz izuzetnu iskrenost i rijetku tehničku vještinu“ – zapisao je o filmu Willard Van Dyke.

 

Projekcija se ostvaruje u suradnji s programom Kratki utorak kao dio popratnog programa izložbe „GEFF 63 – 69: od antifilma do crnog vala“.

Ulaz na projekciju je besplatan.